华光国瓷设计师孙庆萍荣获“齐鲁巾帼工匠”

“传承国粹，播撒清新，把幸福之美刻画在精美的陶瓷上。无数次土与火的煅烧，淬炼出令人欣喜的高端日用陶瓷。”在“齐鲁巾帼工匠”发布仪式上，这是给淄博华光国瓷科技文化有限公司设计中心设计师、高级技师孙庆萍的颁奖词。

孙庆萍在华光国瓷工作20余年，一直投身于陶瓷彩绘、陶瓷美术设计与装饰工艺的研究设计，作品多次获国家专利。

6月22日晚，“齐鲁巾帼工匠”发布仪式在青岛举办，华光国瓷设计师孙庆萍获评“齐鲁巾帼工匠”。此次“齐鲁巾帼工匠”的评选主要聚焦全省“十强”产业，通过评选挖掘典型，弘扬劳模精神、劳动精神、工匠精神，努力建设知识型、技能型、创新型女性劳动者大军。本次揭晓的山东省妇联、省总工会首次命名的20名“齐鲁巾帼工匠”是全省高技能女性人才的杰出代表。

“能够获评‘齐鲁巾帼工匠’，我感到非常骄傲。本次评选经过了层层选拔，我们也是全省第一届‘巾帼工匠’。在华光国瓷工作的20余年来，非常感恩平台赋予我的能量。华光国瓷作为淄博陶瓷行业的领军企业，一直非常重视人才的培养。在这里我的职业理想和审美能力得到了实现和提升。跟随华光走过的日子，让我更加坚信，我深爱这份职业。”孙庆萍在采访中说。

“感恩在最美的年华里，遇见华光。”

提到华光国瓷，孙庆萍大师的感恩之情溢于言表。

1999年6月，那时候孙庆萍正值而立之年。从国企单位来到华光国瓷以后，孙庆萍的观念变了，对现代设计的感悟开始有了自己的观念。

“在国企工作更多的是注重科研，来到华光国瓷以后，主要做市场导向的设计。看的东西多了，观念带到审美里面。把握市场方向，做市场的设计。”孙庆萍说。

回想过去，孙庆萍感恩在华光国瓷的成长之路。

市场什么方向？产品怎么通过造型语言、色彩展示出来？设计观念怎么嫁接？孙庆萍也曾遇到过瓶颈。“绝处逢生”的经历总是让人刻骨铭心，时隔十余年，孙庆萍至今仍清晰地记着，自己因寻找一种颜色而耗时一年无果几近绝望时。“再试试，别放弃”——董事长苏同强的鼓励让她重拾信心并获得奇迹般的突破。

成功之路的铺就，既要有努力，又要有机会，更要有伯乐。说起自己的授业恩师，孙庆萍用“宽容待之，持之以恒”八个字，表达对所在企业华光国瓷的董事长苏同强及设计总监何岩的感恩与崇敬。

“成为业内最年轻的国瓷大师，卓尔不群。”

2016年，46岁的孙庆萍晋升为中国陶瓷艺术大师，成为行业内最年轻的国家级大师。从国企单位到以民营企业为跳板成为“国字头”的大师，孙庆萍有着自己独到的见解。

“我主要是做设计，所以对各种艺术表现手法比较了解，像彩铅画、国画、工笔、水彩等艺术表现都可以融入到艺术创造当中。我们的独特性在于设计服务于产业，取得的社会效益比较广。更多的是一种行业的带动性，不是单一的艺术表现。结合陶瓷的材质、釉面、造型语言等方面，创作出易于与市场结合，功能性的艺术产品。”

2008年孙庆萍设计的作品“仙姿玉质”餐茶具获得联合国教科文组织国际陶艺学会第43届国际陶艺展览“和谐奖”金奖；主创设计的2014APEC峰会用瓷“国彩天姿”系列、京西宾馆用瓷“彩云追月”系列被国家博物馆收藏；日用瓷作品“普洛蒂亚”被钢琴演奏家郎朗选作私人定制家宴用瓷。

2021年底她还担任央视虎年文创产品“虎悦春碗”的画面设计师，“虎悦春碗”还被当作国礼赠送给国际奥委会主席。

“徜徉于古典艺术的海洋，对话世界。”

孙庆萍的父亲曾在国企彩绘车间工作，母亲在花纸仓库，小时候的孙庆萍经常去厂里玩。

从小受到家庭的熏陶，孙庆萍对古典纹饰异常喜爱。小的纹饰图样的表现，线条当中赋予的美感。到后来主动研究元代的青花，明代的陶瓷表现手法以及民族服装上的表现形式，这些都成为了孙庆萍设计中的灵感来源。

“华光国瓷会经常组织我们到市场上去看看国外陶瓷的流行设计趋势。我们看到很多国家表现自己民族和文化的东西，吸引了不少中国消费者。而我们中国的文化源远流长，把中国的古典文化，用现代的表现手法展现出来，彰显我们的文化自信，用世界的语言、世界的审美元素，把最具有国粹的东西，创新再创造。”孙庆萍在采访中说。

“传承国粹 播撒清新”是作为平台的华光国瓷赋予麾下设计师的唯一创作思路，这与痴迷古典的孙庆萍在设计风格上不谋而合。一抹高贵的蓝色，在土与火的无数次煅烧中淬炼而出，“普罗蒂亚蓝”也因此带着华光国瓷的标签，席卷了当时的整个欧洲市场。

孙庆萍对中国古典文化的痴迷引入艺术创作，在牢牢把握时代审美的基础上，通过艺术概念的体现诠释着自己的设计理念，也为中国陶瓷的崛起探索复兴之路。